Meet the Maker: Raoul Wilke van Studio Turbo

Fris het nieuwe jaar in met kleur, lef en grafische energie. In deze editie van Meet the Makerspreken we met Raoul Wilke, de man achter Studio Turbo. Grafisch ontwerper, printmaker en liefhebber van alles wat gedrukt is, met een bijzondere voorliefde voor posters die van het papier afknallen.

Van zeefdruk tot risoprint, van analoge schets tot poster aan de muur: Raoul neemt ons mee in zijn maakproces, zijn liefde voor prints en zijn ervaring als creatief ondernemer. We praten over inspiratie vinden op straat en in de kringloop, over experimenteren zonder vangnet én over waarom een print het perfecte startpunt is voor een nieuw interieurseizoen.

Nieuwsgierig naar het verhaal achter de kleurrijke prints van Studio Turbo? Lees mee en leer de maker kennen.

Kun je jezelf kort voorstellen? Wie ben je en wat is Studio Turbo?
Ik ben Raoul Wilke, 37 jaar, Bosschenaar en werk sinds 2011 als zelfstandig grafisch ontwerper én printmaker. Ik ben een ontzettende liefhebber van alles wat geprint is en dan met name de poster. Als printmaker zet ik deze liefde in om vrij werk en posters te maken. Als grafisch ontwerper zet ik deze liefde in om visuele campagnes te ontwikkelen voor klanten.

Waar komt jouw liefde voor posters en prints vandaan? Weet je nog wanneer dat begon?
Ik heb vroeger veel geskateboard. Binnen deze subcultuur heerst een sterke do-it-yourself mentaliteit en eigenzinnige visuele beeldtaal die mij enorm aansprak. De video’s, fotografie, logo’s, tijdschriften en natuurlijk de skateboard graphics zelf, alles ademt vrijheid én eigenheid. Hier is voor mij de liefde begonnen voor ontwerp.

Je bent ooit begonnen met een introductiecursus zeefdrukken. Wat was het moment waarop je dacht: dit is het?
Toen ik als student op de kunstacademie rondliep hingen er in de gang wel eens posters van door kunststudenten georganiseerde feestjes. Ik zag meteen dat die posters geen standaard posters waren door het mooie papier, felle kleuren en rauwe stijl. Die posters hadden op mijn zo’n grote aantrekkingskracht als beeldmaker dat ik dacht; VET, dat wil ik ook kunnen!

Je werkt met verschillende printtechnieken zoals zeefdruk, offset en risoprint. Wat spreekt je zo aan in grafisch drukwerk?
De kleuren! Bij zeefdruk en Riso print kun je gebruik maken van lekker felle kleuren die van het papier afknallen. Ook kun je allerlei soorten papier en materialen bedrukken met zeefdruk om zo unieke producten te maken.

Hoe ziet jouw maakproces eruit, van eerste idee tot een print die klaar is om aan de muur te hangen?
Ik begin altijd met een tekstueel ideetje uit mijn ever-growingideeën lijst. Vervolgens maak ik wat simpele analoge schetsjes. Als daar iets uitkomt wat me aanstaat werk ik dat schetsje verder digitaal uit én mix ik nog extra analoge elementen erdoor. Daarna volgt vaak wat gepingpong met compositie en kleur tot ik voel dat de print af is. Klaar, printen maar!

Jouw werk is kleurrijk en grafisch sterk. Waar haal je je inspiratie vandaan?
Cliché antwoord, maar: overal. Tekstuele inspiratie haal ik uit gesprekken met vrienden, comments op het internet op allerlei fora of door te spelen met de Nederlandse taal. Visuele inspiratie vind ik soms letterlijk op straat of in de kringloop. Oude plaatjesboeken zijn mijn favoriet. Inspiratie ligt naar mijn idee voor het oprapen zolang je je ogen en oren maar open houdt.

Veel mensen zeggen: kerstboom eruit, print erin. Wat vind jij van prints als sfeermaker in huis, juist na de feestdagen?
Er gaat niks boven het nieuwe jaar beginnen met frisse energie en goede voornemens. Waarom dit ook niet toepassen op je interieur? Out with the old, in with the new.

Wat vind je het fijnst aan verkopen via swanmarket.nl, en waarom past dit platform goed bij Studio Turbo?
Het is voor mij fijne een extensie van mijn eigen netwerk. Een kwalitatieve extensie ook omdat mijn werk goed aansluit bij de producten van andere makers van Swan Market waardoor de werken elkaar versterken.

Hoe ervaar jij het om creatief ondernemer te zijn? Wat zijn de leukste én meest uitdagende kanten?
Ik hou heel erg van de veelzijdigheid van het ondernemen. Naast ontwerper moet ik me als ondernemer ineens ook verdiepen in bijvoorbeeld fotografie en marketing. Dat vind ik leuk. Maar helaas moet ik me óók verdiepen in bijvoorbeeld belasting technische zaken. Dat vind ik dan nét weer wat minder boeiend.

Wat heeft het ondernemerschap jou geleerd over jezelf als maker?
Waar zowel mijn sterke punten als zwakke punten liggen, als ontwerper maar dus ook als ondernemer. Én hoe ik omga met deze punten om mijn bedrijf weer naar een hoger niveau te tillen.

Is er een print of project van Studio Turbo waar je extra trots op bent? Waarom juist die?
De Wildflowers serie die ontstond tijdens mijn residentie in Bulgarije bij NoPointAtelier. Daar kwamen voor mij veel dingen samen, zowel qua techniek als concept met een mooie serie prints tot gevolg.

Hoe ga je om met fases van inspiratie (of juist het ontbreken daarvan)?
In tijden van creatieve droogte ga ik vaak de lokale kringloop winkels af of duik ik in mijn ideeën lijst. In tijden van creative overvloed dan probeer ik die zo goed mogelijk uit te buiten door soms we nachtenlang door te werken en me op te sluiten.

Welke rol speelt experimenteren in jouw werk? Hou je er ook van dingen te maken die misschien niet meteen ‘veilig’ zijn?
Experimenten vormt een belangrijke pijler in mijn werk. Vaak probeer ik analoge input in mijn prints te verwerken. Ik experimenteer graag met allerlei analoge technieken op papier, deze digitaliseer ik weer tot bouwsteentjes voor mijn prints.

Wat hoop je dat mensen voelen of denken als ze een print van Studio Turbo in huis hangen?
Met mijn werk hoop ik vooral een glimlach op mensen hun gezicht te kunnen toveren. Een kleine of grote maakt niet uit, zolang het maar éventjes een serotonine piekje oplevert.

Tot slot: wat staat er op jouw wensenlijstje voor Studio Turbo in het komende jaar?
Een fijne nieuwe (permanente) studio om te werken én workshops te kunnen geven! Dat zou het beste cadeautje van 2026 zijn.